泰戈爾說,世界用痛苦親吻我的靈魂,卻要求我用歌聲作為回報。世人往往習(xí)慣于避開痛苦,選擇容易的道路。這是無可厚非的趨利。同樣,流行音樂的流量群體就帶著這樣選擇容易的意味:精致甜蜜、鮮艷明媚,聽得多了,是會上頭的,終究落于小情小調(diào)的窠臼。媚俗是毫不費力的,依賴于老天賞飯吃的色相本質(zhì)上甚至是砒霜上的蜜糖。而真的勇士從不逃避,甚至站在苦難的身上放聲歌唱。音樂人包胡爾查的新作《最美逆行者》,蘊含著這種反其道而行之的深意,重新詮釋了敢于直面的定義,度過艱難唯一的辦法就是勇氣:“最美的逆行,最美的背影……從來就沒有過不去的寒冬,從來也沒有來不了的春”。

音樂是心情的藝術(shù),它的任務(wù)不在于反映出客觀事物而在于反映出最內(nèi)在的自我。每一個特定的事件下的作品,無不是創(chuàng)作者本身的思想反映。包胡爾查的新作有著他一以貫之的風(fēng)格:近似于白描的敘述,平靜的情緒,著墨于一點而有著不同的格局。雖是應(yīng)對這次新冠肺炎疫情的命題作文,然而以小見大,將這一逆行的群體刻畫了出來。這是《最美逆行者》的巧妙所在。

音樂作品的主題創(chuàng)作有兩點是相對容易的,一是商業(yè)流行,或青春萌動,或風(fēng)花雪月,這些亙古不變的題材均可信手拈來;二是批判現(xiàn)實,人們因為不滿而習(xí)慣性地向外指責(zé),可以隨著風(fēng)向或面斥,或腹誹,只是因為與己無關(guān)。事實上,這些選擇了容易道路的音樂創(chuàng)作人,他們將遠在大洋彼岸的音樂形式與題材奉為圭臬,包括唱法也是亦步亦趨,忘記了音樂另外的啟迪心靈的功能。相比較而言,膚淺的歌頌的確是容易遭受批判的目標之一,往往被貼上各種標簽。這是《最美逆行者》超越的難點之一:旋律簡單卻有著百聽不厭的魔力,富于感情卻不乏人文關(guān)懷。

這個年代不缺少情與愛的流行音樂,尤其是民智初開,新世紀的文明之下,愛這個字因為可以毫不費力地脫口而出而顯得蒼白無力,這種泛愛主義是一種時尚的信仰。然而在東方文化里,這個字眼比較接地氣的映射,正能量更為貼切。正能量是行動出來的,而不是停留在口頭上,因此它必定觸動心靈的某個地方。包胡爾查的代表作《月夜》、《草原深處是我家》、《我心在草原》,蒙古族音樂元素只是形式上的手段,他的歌聲有著非同一般的寬闊視野,直白而簡約的處理方式,兼顧了可聽性與正面的情緒。這首《最美逆行者》集合了劉和剛、烏蘭圖雅、王麗達、湯子星、湖北衛(wèi)視新聞主播瑾怡,一線的醫(yī)生、警察、社工、新聞工作者,甚至是幼兒園的兒童和初中生。正像那許多艱難時刻,有彼此扶助,共同度過。這才是這片國土上應(yīng)有的正能量。